Realismo Mágico

Si te parece que has visto antes este cuadro entonces seguramente conoces al artista que a mi me gusta desde hace bastantes años: René Magritte. Pintor surrealista Belga. (21 de Noviembre de 1898-15 de Agosto de 1967).

Sus cuadros siempre presentan elementos comunes y su estilo es identificable gracias una especie de realismo mágico en el hace yuxtaposición de imágenes y un contraste entre la realidad y la pintura dentro un espacio, cuestionando la realidad pictórica y creando ilusiones.

La primera pintura que vi de él fue en una revista y se titulaba “El Imperio de las Luces” donde una casa frente al lago entre un bosque se encuentra inmersa en la oscuridad de la noche con sus luces encendidas mientras en cielo sobre las copas de los árboles aparenta un luminoso día con nubes desplazándose en un cielo azul claro.

"El imperio de las luces"

“El Castillo de los Pirineos” es una enorme roca que flota sobre un mar intranquilo en cielo despejado y en cuya cima se encuentra un gran castillo con numerosas torretas. Este es el cuadro (no terminado XD) que elegí pintar al óleo en una tarea escolar.

Mi versión & el original



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Ventana al óleo

Cuando estaba en el colegio (hace ya algunos varios años debo admitir XD), nuestra profesora nos dio la arriesgada y dificultosa misión de pintar un cuadro para participar en un increíble concurso artístico de pinturas organizado por nuestra institución la cual reuniría a los máximos exponentes de la nueva generación juvenil de artistas de los principales colegios de la zona. (Ok, exageré un poquito XD)

Nuestros cuadros fueron diseñados en clase, con la aprobación de la profesora. Sólo algunos cuadros de nuestro curso entraron a participar, según recuerdo sólo los mejores, y por supuesto ahí estaba el mío también ^^. El marco de madera lo hizo mi abuelo que era aún maestro de construcción y la tela era hecha con saco de harina pintada con latex y cola fría, creo. En ese tiempo ya estaba acostumbrada a hacerlo de esa forma, ya que mi hermana antes también pintaba y yo estuve en un taller de pintura el año anterior. No recuerdo cuanto tardé en pintarlo, pero como era al óleo creo que debí demorar poco más de un mes pintando solo los fines de semana. Cuando fui a inscribir mi cuadro para la competencia me dí cuenta de que pedían que lo titulara de alguna forma… mmm… algo que no se me daba bien, pero bueno, decidí que se llamaría “Ventana a mi mundo”, ya que la vista era de adentro hacia fuera desde lo que sería una ventana. Además como no tenía marco, tuve que pegarle una cinta adhesiva negra por el borde, se veía feo y aún sigue así XD.

No recuerdo ya cómo ni cuando, pero al tiempo después del cierre de las inscripciones me dijeron que mi cuadro había ganado el segundo lugar, es decir $50.000, genial, algo de platita ganada por mí talento XD.

Luego llegó la premiación “con ropa semiformal” o.o!! De dónde iba a sacar eso! Bueno mi amiga de aquel entonces me llevó a la casa de su prima que era peluquera y me prestó algo de ropa formal…y me alisaron por primera vez el pelo con secadora… se sentía ardiendo! T.T… y luego a morir con unos tacos de porquería solo para ir al salón de mi colegio a posar para una foto para el diario local y sentirme completamente extraña así como andaba vestida XD. Encontré que había cuadros muchos más bonitos que el mío y que no ganaron, recuerdo que había uno de un unicornio muy bello. Pero bueno, el jurado me eligió ese lugar ^^. En la tarde de vuelta a mi casa clamaba por mis zapatos de vuelta...

Típico que falté a clases para cuando devolvieron mi cuadro, una compañera se lo llevó a su casa, no se por qué, así que casi a final de año tuve que ir a su casa para recuperar tan preciada obra de arte. Ahí esta colgado en la pared de mi casa en la costa donde nadie lo ve ^^U…

Aquí el famoso cuadro, le saqué una foto una de las veces que viajé de vuelta a mi casa el año pasado.



Quizás algún tenga suficiente tiempo libre y dinero para gastar horas, días semanas y meses que me llevaría pintar un cuadro.

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Nujabes, great artist.Rest In Peace.

Con mucha pena me he enterado del fallecimiento de un gran artista musical, Nujabes. La primera vez que supe de él fue hace un par de años tras ver la serie de animación japonesa Samurai Champloo, que mezcla el Japón feudal con elementos del hip-hop y realmente me enganchó su música, así que empecé a buscar más sobre el autor del opening y me encontré con un talentoso y joven productor de hip-hop y Dj japonés de bajo perfil. Nació el 19 de Febrero de 1974, usaba el seudónimo Nujabes que es su propio nombre leído al revés, Seba Jun.

Fue propietario de Tribe, una disquerías en Shibuya, Tokyo, y dirigía Hyde-Out Productions. Lanzó dos discos en Japón: “Methaphorical Music” el 2003 y “Modal Soul” el 2005. Su música mezclaba influencias del Jazz y hip-hop. Colaboró con artistas japones como MINMI y Shing02 (con quien hizo el tema de aperture de Samurai Champloo “Battlecry”) y con artistas de hip-hop norteamericano como Cyne, Apani B-Fly, Five Deez, Substantial, Fat Jon y el rapero británico Funky DL. A pesar de no gustarle la fama, su talento era altamente reconocido en la comunidad Hip-Hop.

Este gran artista falleció el 26 de Febrero pasado a los 36 años en un accidente automovilistico, pero no se hizo público hasta el pasado 18 de Marzo. Su familia realizó un funeral privado en Shimeyaka. Un artista tan joven que ha dejado mucho talento que dar a conocer es una gran pérdida, pero estoy segura que su música seguirá sonando por mucho tiempo más.

Aqui les dejo algunos links para que lo conozcan

Nujabes - Counting Stars, R.I.P.

Nujabes: Horizon

Lady Brown

Opening Samurai Champloo – “Battlecry”

Jun Seba aka Nujabes, Rest In Peace.

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Joe Hisaishi, un maestro compositor de la música japonesa

Mis películas preferidas siempre han sido las del estudio japonés Ghibli (La princesa Mononoke, El viaje de Chihiro, La tumba de las luciérnagas, etc.). Me gusta la ilustración, la animación, la ambientación de las historias, en especial aquellas dirigidas por el estilo particular de Hayao Miyasaki. Hace un par de años atrás cayó en mis manos un disco con la música de fondo usada en la mayoría de las películas de Ghibli que he visto hasta el momento, y debo decir que hasta ahora es una de mis músicas preferidas para escuchar cuando tengo ganas de perderme mientras trabajo en el PC o cuando estoy escribiendo alguna cosa. El autor de tan hermosa música es el compositor y director de orquesta japonés Joe Hisaishi. La música clásica en realidad no es mi preferida, en general no me gusta, es demasiado relajante y adormece mi cerebro, y además no me sirve para dormir ya que la música normalmente me molesta cuando me estoy quedando dormida, pero la música de fondo compuesta por Joe Hisaishi realmente me encanta, y al ponerme los audífonos inmediatamente me transporto al mundo de fantasía en el que viven las películas de Ghibli y llegan a mi mente en una serie de imágenes y recuerdos en el que fluyen distintas emociones.

Biografía

Nacido el 6 de Diciembre de 1950 en Nagano, Japón, Joe Hisaishi se ha convertido en uno de los compositores y directores más reconocidos y prolíficos de Japón. Comenzó a mostrar interés en la música minimalista cuando era estudiante de la Escuela de Música de Kunitachi y desde entonces ha contribuido a la industria musical moderna a través de incontables conciertos, presentaciones musicales y producción musical. La presentación de “MKWAJU” en 1981 y la puesta en venta de su primer álbum llamado “Information” el año siguiente fueron el comienzo de su carrera como artista solista. Desde su debut, ha lanzado cerca de treinta álbumes solistas incluyendo su último álbum “Another Piano Stories ‘The End of the World’” lanzado en Marzo del 2009. A lo largo de su carrera ha establecido un estilo de música único y que traspasa varios géneros.

Comenzando por “Nausicaa del Valle del Viento” en 1984, Hisaishi ha hecho música para nueve películas dirigidas por Hayao Miyasaki, incluyendo “El Viaje de Chihiro” y “Ponyo”. También produjo música para “HANA-BI2 y “BROTHER” dirigidas por Takeshi Kitano y para “Okuribito” dirigida por Yojiro Takita, película que ganó el Oscar por Mejor película en Idioma Extranjero el 2009, el primer gran logro en la historia de la industria de cine japonés. Sus trabajos han ganado muchos premios incluyendo numerosos “logros musicales destacados” en la academia de premios japonesa, alcanzando una posición vital en la industria del cine japonés. En años recientes ha compuesto música para películas extranjeras tales como la película coreana “Welcome to Dongmakgol” (la cual ganó el premio a la Mejor Música del Galardón del Cine Coreano), la película china “The Postmodern Life of my Aunt” (la cual ganó el premio a Mejor Música del 27º Galardón de la Academia de Hong Kong), “The Sun Also Rises”, siendo además altamente considerado a nivel mundial. Tanto en casa como en el extranjero, Hisaishi ha contribuido en la producción musical de cerca de 60 películas.

El 2001, Hisaishi debutó como director de película con “Quartet”, haciéndose cargo de los temas musicales y guión (coautor). “Quartet” fue presentada como la primera película musical a gran escala en todo Japón y que fue nominada en la sección de Competencia Mundial del Festival de Cine en Montreal, recibiendo en general excelentes críticas.

En Mayo del 2004 en el Festival Internacional de Cine de Cannes, Hisaishi se convirtió en el primer músico japonés en conducir una orquesta, interpretando “The General” (trabajo representativo de Buster Keaton) en el concierto de cine. En Julio del 2004, Hisaishi asumió el puesto de primer director de música de New Japan Philharmonic World Dream Orchestra (W.D.O.), proyecto de orquesta recientemente formado por New Japan Philharmonic. Cada año, la W.D.O. y Hisaishi han hecho varios tours de conciertos en todo Japón y recibido buena reputación gracias a su estilo único.

Hisaishi también ha ganado una muy buena reputación gracias a sus enérgicas actividades como intérprete. La variación de su actuación va desde conjunto a orquesta. El 2008, se presentó en el Asia Orchestra Tour (visitando Taipei, Hong Kong, Beijing, Shangai y Tokyo), concierto Outdoor (“There is the Time” a las afueras del Castillo Matsumoto) con W.D.O. y en “Joe Hisaishi in Budo-kan” la cual se realizó en Agosto del 2008, donde sumó el sensacional logro de conducir un enorme grupo de orquesta y coro de un total de 1200 personas mientras coparticipaba tocando el piano. En Enero de 2009, junto con New Japan Philharmonic, Hisaishi presentó Conciertos Clásicos, tocando tres importantes obras maestras clásicas, incluyendo la Novena Sinfonía de Beethoven, haciendo su debut en la conducción de música clásica.

Sus extraordinarios aportes en conciertos como compositor de música contemporáneo son altamente apreciados y su continuo entusiasmo por actividades musicales que van más allá del trabajo creativo ordinario es realmente apreciado a nivel mundial.

Fuente: http://www.joehisaishi.com/

Magnífico compositor y prolífico artista musical que posee una gran cantidad de composiciones y producciones musicales así como innumerables conciertos y participaciones no solo en la industria del cine también en televisión y comerciales.

Algunos videos de la música de Joe Hisaishi. Enjoy ^^.

















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My favorite mangaka: Yukiru Sugisaki

Soy una lectora de manga esporádica. A veces me gusta leer algunos mangas por ahí y son pocos los que he terminado de leer hasta el final. Pero uno de los autores de manga que ha cautivado mi completa atención se llama Yukiru Sugisaki. Entre sus mangas más populares figuran D.N.Angel y Candidate for Goddess. La primera vez que leí algo de ella fue D.N.Angel desde el tomo 1 al 8. Llegaron a mis manos de casualidad y cada vez que los tomo no me canso de leerlos. Gracias a eso empecé a dibujar un poco mejor, pero ahora que he perdido la practica no me salen muy bien ^^U...

Bueno, en fin.

Se sabe poco de su vida o de su historia y casi no existen fotografías de ella. Siempre se dibuja a sí misma cubriéndose la cara con una máscara de conejo o con apariencia de hombre tapándose la cara. Es una fanática de los conejos (cosa que según dicen heredó de su madre). Tiene su casa completamente decorada de conejos lo cual cambia según la estación. Siempre intenta incluir algún dibujo de conejo entre sus mangas, ya sea el diseño de una polera o la aparición espontánea de algún conejo.

Yukiru Sugisaki 杉崎ゆきる

Fecha de nacimiento: 26 de Diciembre (la autora nunca ha dicho el año)

Hobbies: El teatro, los videojuegos y juntar cosas de conejitos.

Tipo de Sangre: O

Según los editores su tipo de sangre indica que es una autora muy preocupada por satisfacer a sus fans. Otras características que se le atribuyen a este tipo de sangre son: fácil de llevar, positivo, un poco entrometido y narcisista.

A esta autora siempre le ha gustado dibujar, aunque desde pequeña sus profesores de arte la tildaban de rara. Su gran pasión era escribir novelas, pero tomó la decisión de dibujar manga tras darse cuenta que no se le daba muy bien.

Comenzó a dibujar mangas a los 17 años, primero haciendo doujinshis de otras series famosas como Neon Genesis Evangelion y Escaflowne bajo el nombre de sugisakiya.

Su primera participación en una obra fue haciendo el dibujo del manga Sotsugyou M, una adaptación shojo con personajes masculinos de un videojuego porno llamado "Sotsugyou". La historia corrió por parte de Kei Arisugawa publicados por Kadokawa Shoten (la editorial de siempre de Yukiru Sugisaki) en la revista Asuka entre Mayo de 1996 y Diciembre de 1997.

Luego entre Noviembre de 1997 y Diciembre de 2001 se publicó "Megami Kouhosei" (Candidate for Goddess) en la revista Gum Comics de Wani Books, una historia completamente desarrollada por Sugisaki y que posteriormente fue convertida en anime. Al mismo tiempo, entre Junio de 1998 y Febrero de 2001, la autora estuvo a cargo de la adaptación a manga del anime Brain Powered publicada en la revista para chicos Shonen Ace cuya historia estaba a cargo de Yoshiyuki Tomino.

Aparte de ambas obras, desde Octubre de 1997 Sugisaki lleva publicando D.N.Angel, la serie original de más renombre para la autora, en la revista Asuka de Kadokawa. Hasta hoy lleva recopilado 13 tomos y están actualmente siendo serializados los nuevos capítulos del tomo 14 en Japón. Este manga también fue adaptado al anime el 2003.

Posteriormente, desde el 2002 la autora ha empezado otro manga llamado "Lagoon Engine" el cual es serializado en la revista Asuka y lleva siete tomos recopilatorios. Relacionado a este serie se encuentra el tomo único de "Lagoon Engine Einsatz" publicado el 2005 por Kadokawa.

Durante el año 2002 también publicó un manga titulado "Rizelmine" que fue posteriormente recopilado en un tomo único y que fue convertido en un anime de 26 capítulos emitidos durante ese mismo año en la televisión japonesa.

"Eden" es una de sus obras recientes y consta de un tomo único autoconclusivo cuya historia fue realizada por Shumpei Okada mientras que la arte gráfica corresponde a Yukiru Sugisaki. Posee un estilo un tanto distinto a lo ya conocido de la autora que se debe en su mayor parte a la linea más seria de la historia que fue publicada entre Octubre de 2006 y Febrero de 2007 en la revista Shonen Ace de Kadokawa.

Recientemente, el 2009 Yukiru Sugisaki ha estado publicando una nueva serie titulada "Ascribe to Heaven" en la revista Young King Ours de la editorial Shonen Gahosha.

Muchas de sus obras aún no han sido terminadas y otras como Candidate for Goddess han estado detenidas por un largo tiempo.

Yukiru Sugisaki ha publicado cuatro artbooks. El primero se titula "Neutral" publicado en Febrero de 1999 por Newtype, conteniendo 93 páginas de ilustraciones con algunas de sus series como D.N.Angel y Candidate for Goddess. Luego aparecería "Myth", un artbook publicado el año 2002 que contendría ilustraciones dedicadas a Candidate for Goddess. El 2003 saldría a la venta otro artbook completamente dedicado a D.N.Angel titulado "Feather". Finalmente el ultimo libro de ilustraciones publicado el 2009 se titula "Yukiru manía" el cual contiene 36 imágenes nuevas de D.N.Angel, Lagoon Engine y Lagoon Engine Einsatz.

Además de esto se han publicado tres novelas de D.N.Angel que adaptan partes de la serie, CD Dramas, calendarios, videojuego de D.N.Angel y un montón de merchandising.

Mangas realizados:

Sotsugyou M (dibujo; historia por Kei Arisugawa)

Brain Powered (dibujo; historia por Yoshiyuki Tomino )

Candidate for Goddess (historia original)

D.N.Angel (historia original)

Lagoon Engine (historia original)

Lagoon Engine Einsatz (historia original)

Rizelmine (historia original)

Eden (dibujo; historia por Shumpei Okada)

Ascribe to Heaven (historia original)

Bueno eso ha sido todo por hoy, por aca dejaré algunos links de interés acerca de Yukiru-sama ^^.

· Yukiru sensei blog (español)
· Web oficial de Yukiru Sugisaki (japonés)
· Yukiru Sugisaki Fan site (italiano)
· Anime News Network (English)

Firefly Nights

Por alguna extraña razón desde hace más de siete años que me encantan las luciérnagas. Digo "extraña" porque en realidad nunca he visto una con mis propios ojos, sino a través de videos y de animaciones japonesas en las cuales son comunes. De hecho la primera vez que recuerdo haber visto imágenes de luciérnagas fue un capítulo de Rurouni Kenshin en una escena muy bonita de los personajes principales. De cierta forma me gusta la metáfora de luz en la oscuridad, como diciendo: "aunque sea muy pequeña y la oscuridad inmensa, brillaré de todas formas".

En la realidad en cambio estos pequeños insectos dejan de ser tan bellos y metafóricos cuando los ves con luz de día, físicamente son tan horribles como el resto de los insectos (por cierto, no me gustan los insectos ^^U). Las luciérnagas que conocen forman parte del árbol familiar de Lampyridae. Existen mas de 2000 especies distintas en el mundo y muchas otras que siguen apareciendo. No todas vuelan y no todas son nocturnas y solo algunas diurnas brillan entre las sombras.

La luz que las luciérnagas emiten es producida a través de una reacción química llamada bioluminiscencia, que es común común en organismo acuáticos, pero que las luciérnagas han traído a la tierra para que podamos apreciarlas ^^. La luz se produce en la parte baja del abdomen donde las luciérnagas almacenan dos substancias llamadas "luciferina" y "luciferasa". Luego a través de un sistema de ventilación controlado por su sistema nervioso dejan pasar oxígeno que oxidará la "luciferina" la cual activará a su vez la "luciferasa". Esto producirá luz fría que se dejará ver a través del cuerpo del insecto y que al contrario de nuestras ampolletas normales no emite ni pierde energía a través de calor, así que se vuelve sobre un 90% más eficiente. que la luz que tenemos en nuestras casas.

Todas las luciérnagas emiten luz mientras son larvas como una forma de advertir a los depredadores ya que la mayoría contiene como defensa químicos de mal sabor o que son tóxicos. Sin embargo, como adultos, las luciérnagas emiten luz como forma de apareamiento, emitiendo un patrón de luz que atraerá a su futura pareja.

Las luciérnagas emiten su luz en forma intermitente y algunas especies tienen un patrón único en forma de danza. Algunas especies como las hembras Photuris reciben las emisiones de luz de machos, imitando el patrón de luz que estos buscan, para atraerlos y convertirlos en su presa. En cambio, otras especies tropicales del sudeste asiático son capaces de lograr increíbles sincronizaciones de sus emisiones de luz y emitir sus luces intermitentemente a un ritmo exacto, incluso en una área extensa.

Luciérnagas en destello sincronizado:

La especie que más llama mi atención es llamada Luciola, proveniente principalmente de Japón y por lo tanto conocidas como las luciérnagas japonesas, pero que aún pueden ser encontradas en Asia, Africa y partes del sur de Europa. A diferencia de otras especies, la hembra posee alas y las larvas son acuáticas, razón por la cual estas luciérnagas sólo habitan en lugares con agua limpia como ríos y lagos. En japonés se llaman "hotaru" (蛍). En tiempos antiguos de Japón se creía que las luciérnagas emitían su luz desde la cabeza, razón por la cual la parte superior del Kanji expresa luz y la inferior representa el insecto.

Fuente: http://japanese.about.com/library/blkow32.htm

Existen dos especies comunes de luciérnagas en Japón, la primera y más grande se llama "genji-botaru"cuya larva sólo se desarrolla en aguas limpias que fluyen, en cambio las larvas de "heike-botaru" viven en campos de arroz o cualquier lugar donde el agua se encuentre estancada.

Las primeras deben su nombre a una clásica novela japonesa llamada "Genji Monogatari", considerada también como la novela más antigua de la historia.Las segundas deben su nombre también a la literatura japonesa donde el poema épico "Heike Monogatari" constituye un clásico recopilatorio de breves libros escritos a principios del siglo XIII.

Luciérnagas danzantes en Japón:

Las luciérnagas forman parte del folclore y la tradición japonesa desde tiempos antiguos. Se creía que la luz que estos insectos emitían eran las almas de los soldados que morían en la guerra. Debe ser por eso que en la mayoría de las animaciones japonesas la representación de almas es en forma de luz, o incluso luces flotando en la oscuridad de la noche son relacionados con espíritus. "La tumba de la luciérnagas" es un buen ejemplo de ello.

También representan en otro sentido la metáfora del amor apasionado desde que estas aparecieron por primera vez en la literatura en la colección mas antigua de poesía japonesa llamada "Man'yoshu" (siglo VIII aprox.).

Durante el periodo Edo (s.XVII-s.XIX) el cazar luciérnagas se volvió un pasatiempo, incluso eran vendidas en las inmediaciones de Edo, que hoy en día es Tokyo. Posteriormente su caza indiscriminada llevó a temer la desaparición de esta de luciérnagas lo que llevó al gobierno a crear un hábitat protegido para las luciérnagas.

Hoy en día el pasatiempo es observar luciérnagas durante el principio de la época estival, tradición fuertemente arraigada en la sociedad japonesa, sin embargo, debido a la expansión de las ciudades y la urbanización, los lugares con agua limpia donde las luciérnagas puedan desarrollarse van escaseando con mayor frecuencia. Por esta razón Japón es uno de los pocos países en el mundo, sino el único, en implementar normativas que protejan estas especies tan arraigadas a su cultura y tradición.

Y en Chile?

En Chile existen cuatro generos de luciérnagas, entre ellas las mas conocidas son las especies Cladodes ater y Pyractonema nigripennis. Sin embargo, ninguna de ellas emite luz en su forma adulta, solo en estado larvario, y algunas hembras adultas tienen forma de larvas.

No son muy bonitas en realidad ^^U...no creo que me gustaría encontrarme una debajo de una piedra o al interior de una corteza...

Un interesante blog acerca de luciérnagas es www.firefly.org

See you next post! XD

Volver a escribir

Hace muucho tiempo que no me daba un espacio en mi agenda para dedicarme a escribir alguna cosa. Hace años, cuando aún estaba en el colegio, tenía suficiente tiempo libre para practicar dibujando (nada bonito ni memorable XD) y escribiendo historias descabelladas que nunca llegaban a un final XD pero que a mi me entretenía escribirlas.
Ahora con la universidad y el trabajo, poco tiempo me ha quedado para hacer lo que me gusta, así que he decidido que voy a empezar a escribir, mantenerme escribiendo aunque sean tonteras. Está decidido!! XD
Hay muchos temas que me gustan o que me llaman la atención espero poder agruparlos aquí sin problemas^^.
Veremos que sale de todo esto.
A escribir!! ^^